Trzy najwyższe piętra najwyższego budynku w Unii Europejskiej, ponad 4000 m² powierzchni i unikalny dialog dwóch architektonicznych światów. Nowa warszawska siedziba kancelarii Baker McKenzie, zaprojektowana przez pracownię BIT CREATIVE, to niezwykle wyważona fuzja minimalistycznej estetyki japandi i dynamicznego, nowojorskiego stylu. Odkryj przestrzeń, w której rzemieślniczy detal, spektakularne instalacje świetlne oraz wyselekcjonowane dzieła polskich artystów tworzą harmonijne i elastyczne środowisko pracy jutra.
Nowa siedziba Baker McKenzie w Warszawie, zaprojektowana przez zespół architektów BIT CREATIVE, została pomyślana jako miejsce, które nie tylko odpowiada na funkcjonalne potrzeby globalnej kancelarii, ale również buduje emocjonalne doświadczenie użytkowników. Inspiracją stały się dwa kluczowe dla firmy punkty na mapie świata – Japonia i Nowy Jork – których estetyki przenikają się tu w sposób wyważony i nienachalny.
„Zależało nam na stworzeniu przestrzeni, która będzie spokojna, ale nie statyczna; elegancka, lecz nie onieśmielająca. Japandi dało nam fundament, a nowojorski sznyt – energię i rytm” – mówi architekt Barnaba Grzelecki, założyciel pracowni BIT CREATIVE.
Już od progu biuro komunikuje swoją tożsamość. Recepcja, skąpana w naturalnym świetle dzięki dużym przeszkleniom, została zaprojektowana jako wielofunkcyjna przestrzeń, która płynnie przechodzi od strefy powitalnej do miejsca wydarzeń i spotkań. Centralnym punktem jest spektakularna kompozycja inspirowana bonsai, zrealizowana przez norweską firmę – która stanowi zarówno rzeźbiarski akcent, jak i symbol równowagi.
Minimalistyczne podejście do formy przełamują tu szlachetne materiały: lada recepcyjna z naturalnego kamienia Breccia Lunare sprowadzanego z Brazylii, ręcznie tkany obraz w poczekalni oraz tapety wykonane z naturalnych surowców. Całość dopełniają subtelne detale sufitowe, które miękko prowadzą wzrok i budują spójność przestrzeni.
W projekcie szczególną rolę odgrywa detal – nie jako ozdobnik, lecz jako nośnik jakości. Linie ścian przechodzą płynnie w sufity, tworząc spójne, niemal monolityczne powierzchnie. Precyzyjnie zaprojektowane podziały, wykończenia i łączenia materiałów zdradzają rzemieślniczą dyscyplinę oraz współpracę z najlepszymi wykonawcami i dostawcami. Naturalne forniry, kamień o wyselekcjonowanym użyleniu, tkaniny o wyczuwalnej strukturze – wszystko tu pracuje na zmysły, choć nic nie dominuje.
Uważność w doborze wyposażenia widoczna jest w całym biurze – od miękkich, rzeźbiarskich form kolekcji Julep marki Tacchini w strefach wspólnych, przez fotele Mirabelle od Ulivi w coffee poincie i poczekalni, po subtelne akcenty od Eichholtz, Ethnicraft czy Moooi Carpets. Równie konsekwentnie zaprojektowano przestrzenie pracy i kuchnie pracownicze, gdzie pojawiają się rozwiązania marek Bene, Okamura, Arper, TON, Paged czy HAY. Dzięki temu projekt zachowuje spójność nie tylko na poziomie architektury, ale również codziennego doświadczenia użytkownika – miękkiego, intuicyjnego i opartego na jakości odczuwalnej w każdym detalu.
„To projekt, w którym kluczowe było operowanie detalem – subtelne różnice w fakturach, świetle i kolorze tworzą doświadczenie, które odkrywa się stopniowo” – mówi architekt.
Jednym z najbardziej charakterystycznych elementów wnętrza jest strefa schodów – lekkich, ażurowych, niemal unoszących się w przestrzeni. Towarzyszy im autorska instalacja świetlna zaprojektowana przez architektów BIT CREATIVE specjalnie dla tego miejsca, zawieszona na tle naturalnego forniru. Jej organiczna forma kontrastuje z geometryczną strukturą schodów, tworząc kompozycję na pograniczu designu i sztuki.
„Chcieliśmy, aby światło nie było jedynie funkcją, ale doświadczeniem. Ta lampa prowadzi użytkownika, buduje nastrój i staje się jednym z najbardziej charakterystycznych elementów wnętrza” – podkreśla architekt Jakub Bubel.
Istotnym aspektem projektu jest kolekcja prac polskich artystów, która powstawała w ścisłej współpracy z inwestorem oraz przy wsparciu niezależnego eksperta. Dobór dzieł miał budować dialog między kulturami oraz wzmacniać tożsamość miejsca.
Obrazy, grafiki i instalacje zostały rozmieszczone w całym biurze, tworząc subtelną, ale wyczuwalną narrację. W przestrzeniach wspólnych sztuka pełni funkcję reprezentacyjną, natomiast w strefach pracy – bardziej osobistą i refleksyjną. Prace artystów miały oddawać różnorodność i dynamizm polskiej sztuki współczesnej, dlatego artyści reprezentują różne pokolenia i czerpią inspiracje z odmiennych źródeł oraz stosują różne techniki. W aranżacji biura wykorzystano m.in. prace Agaty Bogackiej, Olgi Mokrzyckiej-Grospierre, Romy Hałat, Xaverego Wolskiego i Pauliny Włostowskiej oraz inkografie polskich artystów, które subtelnie dopełniają charakter wnętrza i wzmacniają jego artystyczną tożsamość.
Warszawskie biuro Baker McKenzie odchodzi od jednego modelu pracy, stawiając na różnorodność i elastyczność przestrzeni. Obok stref otwartych znajdują się gabinety jedno-, dwu- i trzyosobowe, odpowiadające różnym stylom pracy oraz potrzebom koncentracji zespołu.
Strefa wejściowa prowadzi do zespołu sal konferencyjnych, z których jedna może być elastycznie dzielona lub łączona w większą przestrzeń, co czyni ją idealnym miejscem zarówno do spotkań, jak i wydarzeń. Uzupełnieniem funkcji są biblioteka, budki telefoniczne oraz nowoczesna sala rozpraw przystosowana do prowadzenia zdalnych posiedzeń.
Choć dominują tu stonowane, lekkie barwy i naturalne materiały, architekci świadomie wprowadzili akcenty kolorystyczne w przestrzeniach socjalnych. Kuchnie dla pracowników ożywiają intensywniejsze tonacje oraz motywy inspirowane Japonią, w tym tapeta z kwitnącą wiśnią, która wnosi do wnętrza nutę sezonowości i lekkości. To właśnie w tych miejscach codzienność nabiera bardziej swobodnego charakteru, równoważąc formalność stref pracy i spotkań.
Nowa siedziba Baker McKenzie w Varso Tower to przykład przestrzeni, która wykracza poza standardowe rozumienie biura. To środowisko zaprojektowane z myślą o zmysłach, emocjach i różnorodności użytkowników, gdzie architektura, sztuka i funkcjonalność tworzą spójną całość. Istotnym wymiarem tego projektu jest także szlachetność materiałów – naturalny kamień, starannie selekcjonowane forniry, tkaniny o wyczuwalnej strukturze i wykończenia najwyższej jakości – które nie tylko budują estetykę wnętrza, ale nadają mu trwałość i ponadczasowy charakter, widoczny zarówno w detalu, jak i w odbiorze całej przestrzeni.
„Najważniejsze było dla nas znalezienie balansu – między kulturami, między pracą a odpoczynkiem, między prywatnością a otwartością. To biuro nie narzuca jednego sposobu bycia, lecz daje wybór” – podsumowuje architekt Barnaba Grzelecki.
O realizacji można przeczytać także w jubileuszowym, 30. wydaniu magazynu whiteMAD.
Inwestor: Baker McKenzie
Lokalizacja: Varso Tower, Chmielna, Warszawa
Projekt: BIT CREATIVE w składzie: arch. Barnaba Grzelecki, arch. Jakub Bubel, arch. Agata Krykwińska, arch, Zuzanna Wojda, arch. Joanna Zaorska
Zdjęcia: Fotomohito
